Cine y Teatro / Vivir delante de la cámara Porta4 Teatre: Escola i Sala, Carrer de Martí, Barcelona, España
Publicado en 11/01/2019
Categoría : CURSOS
Localización : Barcelona
Selecciona la categoría/as de tu curso/cursos : Interpret Teatro, Interpret Cine y TV
Teléfono : +34 93 185 4840
¿Online o Presencial? : Presencial

CINE Y TEATRO

Cómo se hace un largometraje. Escribe, dirige y actúa en tu propia película .

Profesor: Víctor Quintanilla

Horario:  Jueves de 20.30 a 22.30 horas
De noviembre a junio

Experiencia: no se requiere formación previa en actuación ante la cámara aunque sí es recomendable haber hecho previamente algún curso de formación teatral.

 

Objetivos:

El objetivo principal del curso es formar al alumno en el lenguaje de la cámara y proporcionarle herramientas válidas para su trabajo como actor y actriz en producciones audiovisuales de todo tipos: cine, series, cortometrajes, publicidad…
El segundo objetivo es enfrentar al alumno a un guion de largometraje y enseñar toda la complejidad del proceso de creación de una película desde el punto de vista actoral pero sin obviar los aspectos técnicos.

Contenidos:

1. ACTUAR EN CINE vs ACTUAR EN TEATRO
2. EL LENGUAJE AUDIOVISUAL
3. CÓMO SE HACE UN PELÍCULA
4. LOS GÉNEROS CINEMATOGRÁFICOS
5. EL PRIMERO ES EL GUIÓN
6. ELECCIÓN DEL ACTOR: EL CASTING
7. El ACTOR EN LA PREPRODUCCIÓN
8. El ACTOR DURANTE EL RODAJE
9. El ACTOR EN LA POSTPRODUCCIÓN

 

Vivir delante de cámara

 

Imparte: Nur Aiza
Horario: Jueves de 19h – 22h
De enero a junio de 2019

¿A quién va dirigido?

Este curso va dirigido a cualquier persona que quiera iniciarse en el mundo de la interpretación mediante el trabajo de cámara, como a actores y actrices que ya se han formado en el ámbito del teatro y/o cine y sientan que deben interiorizar mejor el lenguaje cinematográfico y su intimidad para liberarse de “tics y energías teatrales”.

 

Objetivos

Seguridad, naturalidad y verdad delante de la cámara.

 

Contenido

  • Aprenderemos a vivir el momento presente y sentirnos libres delante de la cámara para seguir nuestros impulsos e instintos verdaderos durante la escena.
  • Aprenderemos a confiar en el texto, en nuestros compañeros y en la situación que vivimos en escena, para no adelantarnos o generar estados emocionales forzados.
  • Desarrollaremos una escucha y reacción sinceras.
  • Aprenderemos a valorar e investigar en el trabajo profundo y a encontrar la verdad de los personajes.
  • Trabajaremos desde nuestra propia voz.

 

Estructura

Trabajaremos escenas y monólogos cinematográficos, y también improvisación.

Las clases constarán de tres partes:

  1. Leeremos las escenas en grupo, analizaremos el texto y, la situación previa y presente de los personajes.
  2. Pasaremos a la acción creando el espacio escénico, los personajes y grabando las escenas.
  3. Proyectaremos las escenas y disfrutaremos de un análisis y aprendizaje en grupo.

 

Resultados Previstos

Al finalizar el curso los actores y actrices contarán con más autonomía, seguridad y naturalidad para abordar cualquier trabajo de cámara, así como con la capacidad de
adaptarse a las direcciones de un/a director/a de casting o a crear sus propias propuestas en un casting.
Todo el material grabado durante el curso se entregará a los actores y actrices para su videobook.

Fechas del Curso
Fecha Inicio:
17/01/2019
Fecha de fin:
27/06/2019
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